Второе занятие - рисунок. Тут уже без сюрпризов, самое главное - набить руку и натренировать глаз. Я знала это давно, и у меня даже дома есть мольберт, но самостоятельно я так толком и не занималась.
На этом занятии мы говорили о композиции, о том как подобрать мольберт и как правильно держать карандаш. А также пытались на практике научиться правильно держать карандаш.
При рисовании взгляд рисующего должен быть направлен в центр листа, перпендикулярно его плоскости. Собственного исходя из этих соображений и подбирается нужная высота мольберта и угол его наклона. Поэтому мольберты бывают разных размеров, чем выше рисующий, тем больше должен быть мольберт.
При рисовании стоять нужно не вплотную к мольберту, а хотя бы в полушаге от него. И не прямо, а в полоборота. То есть при рисовании мы как бы нападем на мольберт, а карандаш - это наша шпага :)
Самое сложное - правильно держать карандаш. Многие привыкли держать карандаш как ручку, что вполне оправдано при рисовании на маленьких форматах и проработке мелких деталей. Но для рисования на мольберте этот способ совсем не походит, линии получаются неровные и неточные.
Правильно держать карандаш нужно двумя пальцами - указательным и большим (более подробно можно почитать в других блогах, например, вот тут). Сначала такое положение ощущается "выворотным". Все первое занятие каждый пытался перевернуть руку и направить указательный палец наверх.
Еще один важный момент при рисовании на больших форматах. Рисовать нужно не от кисти, а от плеча, двигая сразу всей рукой (поэтому и не нужно стоять вплотную к мольберту). При этом не нужно напрягать руку (а по-началу очень хочется).
В общем, мозг активно сопротивлялся новому способу, впрочем, такое бывает со всем новым. Хорошая новость в том, что с практикой дискомфорт уходит и можно по достоинству оценить преимущества такого способа рисования.
На первом занятии мы не рисовали ничего конкретно, а только учились правильно держать карандаш, проводить прямые линии и делать штриховку. Ощущение, что ты учишься ходить. Очень сложно, но очень радостно, когда что-то получается.
На этом занятии мы говорили о композиции, о том как подобрать мольберт и как правильно держать карандаш. А также пытались на практике научиться правильно держать карандаш.
При рисовании взгляд рисующего должен быть направлен в центр листа, перпендикулярно его плоскости. Собственного исходя из этих соображений и подбирается нужная высота мольберта и угол его наклона. Поэтому мольберты бывают разных размеров, чем выше рисующий, тем больше должен быть мольберт.
При рисовании стоять нужно не вплотную к мольберту, а хотя бы в полушаге от него. И не прямо, а в полоборота. То есть при рисовании мы как бы нападем на мольберт, а карандаш - это наша шпага :)
Самое сложное - правильно держать карандаш. Многие привыкли держать карандаш как ручку, что вполне оправдано при рисовании на маленьких форматах и проработке мелких деталей. Но для рисования на мольберте этот способ совсем не походит, линии получаются неровные и неточные.
Правильно держать карандаш нужно двумя пальцами - указательным и большим (более подробно можно почитать в других блогах, например, вот тут). Сначала такое положение ощущается "выворотным". Все первое занятие каждый пытался перевернуть руку и направить указательный палец наверх.
Еще один важный момент при рисовании на больших форматах. Рисовать нужно не от кисти, а от плеча, двигая сразу всей рукой (поэтому и не нужно стоять вплотную к мольберту). При этом не нужно напрягать руку (а по-началу очень хочется).
В общем, мозг активно сопротивлялся новому способу, впрочем, такое бывает со всем новым. Хорошая новость в том, что с практикой дискомфорт уходит и можно по достоинству оценить преимущества такого способа рисования.
На первом занятии мы не рисовали ничего конкретно, а только учились правильно держать карандаш, проводить прямые линии и делать штриховку. Ощущение, что ты учишься ходить. Очень сложно, но очень радостно, когда что-то получается.
Комментариев нет:
Отправить комментарий